Milano Moda Haftası'nda 'sanat defilesi'
Reprodüksiyon kafalar, Patricia Piccinini heykellerini andıran bebek ejderhalar... Milano Moda Haftası’nda Gucci podyumunu süsleyen ‘sanat eserleri’, sonbahar-kış 2018 koleksiyonlarını gölgede bıraktı.
Birbiri ardına yapılan sanatçı-modaevi işbirliklerine alıştık. Giyilebilir sanat trendi ve tasarımcı retrospektiflerinden sonra moda ve sanat dünyası, şimdi de ‘sanat defile’leriyle birbirine hiç olmadığı kadar yakın. Eserler, arka planı süslüyor, tavandan sarkıyor, kimi zaman modeller ellerinde taşıyor.
Geçtiğimiz hafta gerçekleşen Milano Moda Haftası’ndan bahsediyorum. Sonbahar-kış 2018 koleksiyonunu sergileyen İtalyan moda devi Gucci, tarihinin belki de en tuhaf tanıtımlarından birine imza attı. Defile değil de her şeyiyle kürate edilmiş bir sergiydi sanki. Kıyafet tasarımları ve modeller de işin tuzu biberi... Müthiş bir kurgu. Kimlik arayışı, bireysel varoluş mücadelesi gibi meseleler konu alınıyor defilede. Kıyafetlerden çok, ‘detaylar’ konuşuldu. Hal böyle olunca, izlediğim en fantastik defileydi diyebilirim.
ELLERİNDE KAFALAR
Podyum bir hastane koridoru... Ameliyathane aydınlatmaları var... Boy gösteren mankenler çanta niyetine kendi kafalarının bir kopyasını ellerinde taşıyor. Saçlar, ebatlar, hatta heykelin mimikleri dahi modelin o anki ifadesiyle birebir... Kimi mankenin üçüncü gözü var, kimisinin boynuzları çıkmış. Bir köşede gerçek bir ameliyat masası duruyor. Şovun baskın rengi mavi-yeşil...
Tuhaflıklar bunlarla da sınırlı değil. Koleksiyonun kreatif direktörü Alessandro Michele’in podyumda sergiledikleri arasında son derece gerçekçi görünen sürüngenler ve bebek ejderhalar var, tıpkı Patricia Piccinini’nin hiperrealist yaratıkları gibi. Kullanılan yılan ve benzeri sürüngen modellerin yapımı tam 6 ay sürmüş. Kıyafetlerin tasarım ve üretim sürecinden daha uzun...
Sanatçılar, Ridley Scott ve Ben Stiller gibi film endüstrisinin ünlü isimleri için görsel efektler yapan bir şirket tarafından ‘kiralanmış’... ‘Eserleri’ onlar tasarlayıp üretmiş. Kim bunlar diye merak ettim açıkçası. Geleceğin sanatçıları burada! Sordum soruşturdum ama öğrenmek mümkün değil...
RESSAM İÇİN TUVAL TASARIMCI İÇİN KUMAŞ
Tıpkı sanatçı stüdyoları gibi, atölyede bir tasarımcının eskizden-askıya yaratıcılığının evrimini izlemek büyüleyici... Ressam için tuval üzerine fırça darbeleri ne ise tasarımcılar için kumaş ve kesim teknikleri aynı ustalığı gerektirir. Şekil ve formlar, renkler, sosyal, tarihi ve kültürel referanslara bağlılık... Moda da yaratıcı zihnin bir dışavurum çeşidi. Hele ki defile kreasyonları...
Bu kez soru “Modacı sanatçı mıdır? Moda sanat mıdır?” değil. Ben “Yüzde 100 sanattır” diyenlerdenim... Bu kez, küratör gözüyle ifade şekilleri düşündürdü beni. Şimdi bu defile, bir ‘sergi’ değil de neydi? Ya da her sergi bir defile midir?
- Sanatın Dönüşü: 2023 Sonbahar Takvimi3 hafta önce
- Sanatın Dönüşü: 2023 Sonbahar Takvimi2 ay önce
- 2023'te Sanat Dünyasını Neler Bekliyor?10 ay önce
- Londra vs. Paris: İki sanat şehrinin yükselen rekabeti1 yıl önce
- Sanat ve sürdürülebilirlik1 yıl önce
- İstanbul'da görülmesi gereken 10 sergi1 yıl önce
- Global Sanat Pazarında Son Durum1 yıl önce
- New York Müzayede Haftası'ndan Notlar1 yıl önce
- Venedik Bienali'nden dayanışma çağrısı1 yıl önce
- Sanat 3.0: NFT Heykellerin Ay'a Yolculuğu1 yıl önce